采莲曲李白的赏析（秋来细品《采莲曲》）

莲荷图

老夫曾在白洋淀工作多年，熟悉那里的一草一木，尤其对淀里的荷花、荷叶和莲蓬，更是情有独钟。荷花的娇美、荷叶的高洁，就不用说了，单说那莲蓬的清香，就足以让人垂涎欲滴了。每到秋天，便是采莲的季节，若顺手再摘几篓喷香的菱角，煮熟，吸口菱角，噙颗莲子，那香喷喷的美味儿，就是白洋淀人舌尖上的独特享受了。

放下舌尖的享受，还是回头品味过去屡屡吟颂的《采莲曲》吧——

《采莲曲》，原为乐府曲名，是袭用乐府旧题描写江南水乡的真实生活。华北明珠白洋淀颇具江南水乡特色，所以秋天一到，就是“秋白鲜红死，水香莲子齐”的时节了。

在众多《采莲曲》中，最著名的当属王昌龄这首了：荷叶罗裙一色裁，荷花向脸两边开；乱入池中看不见，闻歌始觉有人在。这首诗用客观描写与主观感受相结合的手法，描绘了人花难辨、花人同美的意境，将采莲少女的美丽与大自然融为一体，生动活泼，富于诗情画意，饶有生活情趣。如果把这首诗看作一幅《采莲图》，画面的中心自然是采莲少女们，但作者却自始至终不让她们在这画面上出现，而是让她们夹杂在田田荷叶、艳美荷花丛中，若隐若现，若有若无，别具一种优美的意境。

与之相媲美的，还有白居易的《采莲曲》：菱叶萦波荷飐风，荷花深处小船通；逢郎欲语低头笑，碧玉搔头落水中。这首诗也是写少女采莲的场面，但与上述王诗“若隐若现”的衬托手法不同，是通过直接描写“荷花深处”小船上采莲姑娘的情态和动作，抓住采莲姑娘“逢郎欲语低头笑”的表情，而且在羞涩低头的时候，没想到把发间的玉簪掉入水中了。全诗28个字，就把采莲姑娘的神情、动作描述得活灵活现，刻画出一个“逢郎欲语”含羞带笑的采莲女子，让人浮想联翩。

李白的《采莲曲》，则别有一番情趣：若耶溪旁采莲女，笑隔荷花共人语；日照新妆水底明，风飘香袂空中举。岸上谁家游冶郎，三三五五映垂杨；紫骝嘶入落花去，见此踟蹰空断肠。写的是采莲女走向荷花丛，人们只听见她们的笑声，闻到风吹衣裳的芳香；岸上垂杨下有三五少年观望，其中一个骑马经过河边，让采莲少女动心脸红，若有所失。全诗栩栩如生地刻画了采莲女的形象，通过荷花烘托渲染，让“游冶郎”的徘徊反衬她们的娇美。采用民歌体裁写采莲女，颇具青出于蓝的艺术魅力。

另外，还有许多版本的《采莲曲》，譬如：陆游的“采莲吴妹巧笑倩，小舟点破烟波面；双头折得欲有赠，重重叶盖羞人见。” 刘方平的“落日清江里，荆歌艳楚腰；采莲从小惯，十五即乘潮。” 张籍的“秋江岸边莲子多，采莲女儿凭船歌，青房圆实齐戢戢，争前竞折漾微波。”等等，都是描写采莲女劳动生活的情态、大自然多彩多姿的风光，以及采莲姑娘追求美好爱情的艺术佳作，在我国文学史上留下了不可或缺的一笔。

如若追根求源，《采莲曲》属乐府清商曲辞，起于梁武帝萧衍父子，后人纷纷仿效。其中，梁武帝第三子萧纲（即简文帝，503年～551年）的《采莲曲》则为首创：“晚日照空矶，采莲水晚晖。风起湖难渡，莲多采未稀。棹动芙蓉落，船移白鹭飞。荷丝傍绕腕，菱角远牵衣。”多美的一幅采莲图啊：在笼罩着夕阳余辉的傍晚，采莲小船从荷丛中穿过；手摇船桨，不时碰落盛开的莲花，一瓣瓣飞落湖中，惊起了安详栖息的白鹭，打破了宁静的世界；采莲女想回家了，可是荷丝缠绕着她的柔腕，菱角又牵拽着她的衣裙。全诗巧妙运用拟人手法，情韵顿生，细细读来，趣味无穷，美不胜收。

翻开中国文学史，文人们对莲的歌咏从未停歇过。周敦颐的《爱莲说》将莲的洁身自好刻划得淋漓尽致，成为咏莲的千古绝唱；朱自清的《荷塘月色》把莲比作刚出浴的羞涩美女，让人心驰神往；孙犁的《荷花淀》，除让读者领略到白洋淀的荷花，还把荷莲、荷叶和勇敢抗日的战士揉合在一起，在战争环境中写出一种清新淡雅之美，更是别有洞天。

莲的“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”，大概就是古今文人争相咏莲的原因吧？